ИП или физ. лицо: мы — 6 ребят — организовываем серию клубных тусовок. Мы арендуем клубную площадку

Многим кажется, что концертный бизнес — это просто: достаточно найти хорошего артиста и люди сами повалят. На самом деле, чтобы организовать концерт группы или исполнителя, нужно потратиться по-крупному: оплатить площадку, работу команды и подрядчиков, взять в аренду оборудование и т. д. Гарантии, что вложения окупятся, нет — даже опытные организаторы время от времени отрабатывают мероприятия «в ноль» или уходят в минус, потому что чего-то не учли или по независящим от них причинам.

Прежде чем начинать, важно проанализировать все плюсы и минусы, а также узнать, как подстраховаться, чтобы не нести убытки. О том, как подготовиться к организации концерта, на что придется тратиться и как заработать — наша статья. В ее основу лег бесценный опыт клиентов Qtickets, которые занимаются организацией музыкальных мероприятий. Вы узнаете:

Старт в концертном бизнесе: как подготовиться

Прежде чем начать, важно создать базу для дальнейшей работы:

1. Выбрать нишу. Подумайте, какие мероприятия хотите организовывать: концерты поп-исполнителей, рэп-баттлы, выступления рокеров, рейв-вечеринки и так далее. На старте лучше нишеваться, завоевать региональный рынок, а потом расширять географию или добавлять параллельные сегменты.
2. Изучить аудиторию. Для этого можно найти сообщества артистов, работающих в выбранном жанре, и спарсить их аудиторию (собрать информацию о пользователях по заданному алгоритму) с помощью сервисов вроде Церебро Таргет или TargetHunter. А потом посмотреть группы, в которых состоят участники из вашего города или региона. Соберите контакты менеджеров и администраторов сообществ — пригодится, когда соберетесь рекламировать свои мероприятия в соцсетях.
3. Наладить контакты. Важно постепенно знакомиться с директорами музыкальных групп, владельцами клубов и других площадок, прокатчиками оборудования. Если есть знакомые в этом кругу — просите представить вас людям из индустрии. Если нет — ходите по мероприятиям, изучайте сообщества в соцсетях, добавляйтесь в друзья, комментируйте посты. Важно быть на виду, запомниться, чтобы в определенный момент выглядеть «своим». С конкретными предложениями пишите на мейл или звоните по указанным на сайтах и в соцсетях номерам.
4. Подыскать место для переговоров. Первое время можно проводить встречи в ресторане или коворкинге, особенно если работаете в одиночку. Решите обзавестись постоянной базой — готовьте от 25 000 рублей за закрепленное место в коворкинге или от 60 000 рублей за аренду офиса площадью около 30 м² (в Москве). Цена зависит от района, ремонта, площади и ряда других факторов.
5. Нанять помощника. Заниматься концертным бизнесом в одиночку достаточно сложно. Придется одновременно вести переговоры с клиентом, площадкой, спонсорами, заниматься продвижением артиста и работать на концерте. Желательно уже на старте найти ответственного ассистента, который станет вашей «правой рукой». В Москве зарплата такого человека — от 60 000 рублей. Чем больше обязанностей, тем выше оплата.
6. Позаботиться об оборудовании. Скорее всего оно будет на площадке, которую вы арендуете, или у артистов. На всякий случай стоит заранее найти пункты проката и держать контакты под рукой, чтобы оперативно заменить технику в случае поломки и спасти выступление. Обычно нужны: звук (акустические системы, DJ-оборудование, коммутация), свет (статичная и динамичная архитектурная подсветка), проекторы и экраны.

Отдельно стоит упомянуть оборудование для сканирования билетов. Если на площадке его нет, придется арендовать, а это — деньги и необходимость следить за сохранностью. Есть альтернативный вариант — бесплатное приложение Qtickets, используя которое, сможете на входе ограничиться смартфонами.

Если продаете не через нас, нужно будет зарегистрироваться, создать мероприятие и загрузить штрих-коды билетов. Переживать о том, что интернет «упадет» или батарея сядет раньше времени, не стоит — приложение экономно потребляет заряд и может работать офлайн.

Оно фиксирует, кто, кого и во сколько пустил в зал, что позволяет аргументированно решить вопрос с посетителем, который требует вернуть деньги, т. к. не был на концерте.

Теперь вы знаете, что нужно сделать прежде, чем начать концертный бизнес. Можно переходить к поиску исполнителей.

Как выбрать исполнителя, чтобы организовать его концерт

От артиста зависит успех концерта. На старте кажется, что лучшая стратегия — найти популярного исполнителя. У него большая фанбаза, поэтому не придется переживать, удастся ли собрать полный зал.

Организовывая концерт известного исполнителя, вы, и правда, меньше рискуете — есть статистика по предыдущим выступлениям, реакция на клипы, фан-сообщества в интернете. Можно понять, насколько активно люди идут на его творчество, и спрогнозировать успех мероприятия.

Но часто известный артист = высокие запросы, которые нужно удовлетворять. Если где-то не дотянете до нужного уровня, концерт, конечно, не отменят, но и сотрудничать в дальнейшем не захотят.

Давайте разберемся, как выбрать подходящего исполнителя.

1. Посмотреть, кто в тренде.

Изучите чарты iTunes, ВКонтакте, Яндекс.Музыки, Genius, Shazam, посмотрите, какие треки популярны в YouTube. Так вы сможете понять, какие артисты и композиции сейчас востребованы.

На тех, кто в ТОПе, со старта замахиваться рискованно — можете не потянуть и поставить крест на своей карьере организатора.

Начинайте с малоизвестных артистов, а по мере того, как наберетесь опыта, переходите к более крутым.

1. Проанализировать активность артиста.

Не стоит слепо доверять чартам. Важно проанализировать и другие параметры, например, сколько концертов в год дает Исполнитель. Если их много, скорее всего, музыкант окупается.

По графику на сайте «Яндекс.Афиша» видно, что артисты выступают регулярно и в разных городах. Скорее всего, дуэт генерирует прибыль.

Наш клиент Александр Иващенко, основатель концертного агентства «Abrikos Concert» , советует также отталкиваться от того, в каком городе будет выступать исполнитель.

«Нужно изучить “спрос на артиста” в конкретном городе (например, через Wordstat Yandex). Далее сделать парсинг по аудио: посмотреть, сколько людей и где именно покупают билеты на конкретного артиста. Если в вашем городе артист не востребован, не стоит рисковать. Также не стоит рассматривать города с населением меньше 500 000 человек — в них риск того, что концерт провалится, гораздо выше».

Еще один совет от Александра — провести два тестовых концерта и посмотреть на статистику мероприятий. При этом важно помнить, что даже два успешных концерта — не гарантия того, что и третий «выстрелит».

Когда вы выбрали того, с кем хотите работать, предстоит:

1. Договориться о гонораре. Здесь есть два варианта: фиксированная оплата и процент от прибыли. Условия зависят от конкретного артиста. Обычно за фиксированную оплату работают начинающие исполнители. «Звезды» предпочитают работать за процент, поскольку уверены в том, что соберут полный зал. Так выступают, например, Григорий Лепс и Стас Михайлов. Они забирают себе 95% прибыли, а организатору платят 5%.
2. Изучить райдер. Это — перечень требований артиста. Он бывает двух типов:
   • технический, в котором содержится список необходимого оборудования, требования к свету, звуку и т. п.;
   • бытовой — пожелания по еде, классу гостиницы и номера, количеству бутылок воды в гримерке и т. д. Иногда в райдере могут написать что-то «из ряда вон». Например, потребовать несколько тысяч бутылок воды. Чаще всего это проверка: если организатор не задает вопросов и не возражает, скорее всего, райдер он читал недостаточно внимательно.

Самая известная история такого плана — требование убрать все коричневые M&M's из тарелки в гримерке, содержавшееся в райдере хард-рок группы Van Halen.

Шоу коллектива были сложными, с множеством спецэффектов, поэтому соблюдение технических требований играло ключевую роль в том, как пройдет концерт.

Если простую просьбу организатор проигнорировал, есть риск, что и к остальным он отнесся так же, что ставило мероприятие под угрозу.

Определившись с артистом и согласовав с ним условия, можно подписывать Договор и переходить к подсчету бюджета.

Как организовать концерт артиста: подсчитываем затраты

Расходы на организацию музыкального мероприятия можно разделить на две группы: основные и накладные.

Основные напрямую связаны с проведением мероприятия. К ним относятся:

• гонорар артиста — может составлять до 50% общего бюджета;
• гостиница;
• выполнение условий райдера;
• аренда помещения и его оформление;
• аренда звукового и прочего оборудования, если его не предоставляет площадка;
• транспортные расходы и Услуги грузчиков;
• оплата работы команды и приглашенных специалистов (например, фотографа);
• призы и подарки для гостей.

Везде заключайте договоры, только в редких случаях можно этим пренебречь.

Кроме очевидных расходов есть те, которые организаторы часто забывают включить в смету. Например:

• налоги;
• страховые и пенсионные взносы за себя и сотрудников;
• комиссия банка за переводы и снятие денег — от 1,5 до 5% и более;
• комиссия билетного сервиса;
• комиссия промоутеров или касс, которые помогают продавать билеты;
• документооборот — оплата услуг бухгалтера, юриста, расходы на почту или курьеров.

На основные расходы обычно уходит львиная доля выделенного бюджета. Сурен Багдасарян, основатель проекта Dudukist, уверен, что их можно и нужно сокращать. Например, разными способами экономить на оплате фотографа и видеографа.

«Мы платим приглашенным специалистам сдельно. Ставка фотографа — 3000 рублей за съемку, но если мы предлагаем сотрудничать на протяжении трех месяцев, он делает скидку. Еще некоторые фотографы соглашаются поработать за пиар или за билеты — они снимают концерт, а мы их отмечаем в своих соцсетях или бесплатно даем билет на мероприятие».

Накладные расходы — это, например, замена вышедшего из строя оборудования, заказ такси или питание для членов команды. Не факт, что на каждом вашем мероприятии они будут, но отложить деньги нужно обязательно (15-20% от бюджета).

В среднем на то, чтобы организовать концерт малоизвестного исполнителя, нужно не менее 500 000 рублей. Если гонорар артиста больше миллиона, у вас должно быть минимум 5 миллионов свободных средств.

Важно продумать все возможные способы экономии. Например, договориться с клубом о скидке на аренду в обмен на возможность предлагать вашим гостям алкоголь из бара. Вы потратите меньше, заведение заработает — в конечном итоге все в выигрыше.

Также есть шанс компенсировать часть расходов за счет спонсоров. Например, отель может разместить и кормить артистов и их команду бесплатно в обмен на рекламу на площадке.

Еще один способ — не тратиться там, где можно сэкономить. Например, отказаться от посредников и автоматизировать продажу билетов.

У нас в Qtickets нет обязательного сервисного сбора, но вы можете установить его и покрывать комиссию сервиса за счет покупателей. Если сбор будет превышать комиссию, сможете зарабатывать больше, не поднимая стоимость билетов (как правило, покупатели относятся к этому более лояльно).

Также не обязательно брать в аренду оборудование для сканирования билетов, если его нет на площадке, — можно воспользоваться нашим бесплатным приложением.

Зарегистрироваться и запустить продажи

Как организовать концерт артиста и заработать на этом по максимуму

Доход с билетов — основной заработок организатора. Поэтому так важно правильно рассчитать их цену: не занизить, чтобы не уйти в минус, но и не «переборщить», чтобы не остаться без зрителей.

Можно использовать такую формулу:

Обычно стоимость билета распределяется следующим образом:

• 10-15% организатору;
• 70% артисту;
• 5% на аренду помещения;
• 10-15% на рекламу.

Также необходимо иметь неприкосновенный запас в размере 15–20% от общего бюджета. Этого хватит, чтобы «закрыть» небольшие непредвиденные траты.

Стоит продумать пути дополнительного заработка. Вариантов несколько:

1. Продажа мерча. Лучше всего продаются одежда и аксессуары с символикой артиста или группы: футболки, толстовки, кепки, рюкзаки. В Qtickets товары и услуги (например, фото с артистом) можно предлагать вместе с билетами: так вы заранее поймете, сколько чего печатать, и увеличите продажи.
2. Продажа рекламы. Можете предлагать места для размещения рекламы товаров и услуг компаниям, с которыми у вас общая целевая аудитория.
3. Разогрев. Если у вас известный исполнитель, найдутся новички, готовые заплатить за возможность выступить перед его аудиторией.

   Примерно так могут распределяться доходы организатора. Источник

Можно использовать все варианты или сосредоточиться на одном.

Как организовать продажи билетов на концерт

Раньше организаторы активно работали с билетными кассами, чтобы продать как можно больше билетов. У этого способа есть два критичных недостатка:

• Деньги отдают только после мероприятия, поэтому нужно иметь финансовую «подушку», чтобы не пришлось брать в долг.
• Нет доступа к базе покупателей, которая помогла бы делать повторные продажи без вложений в рекламу.

Продавая самостоятельно, вы с этим не столкнетесь, если правильно выберете билетный сервис. В Qtickets база клиентов в вашем распоряжении, а деньги можно выводить когда угодно: на карту они поступают мгновенно (для физлиц с оборотом до 500 000 в месяц), на счет — максимум через четыре часа в банковский день (для ИП и юрлиц).

Сейчас набирает популярность модель D2C, при которой всё в ваших руках: маркетинг, реклама, продажа, доставка билетов покупателю. Вы располагаете базой контактов, что позволяет полноценно управлять бизнесом и ни с кем не делить прибыль.

Чтобы успешно продавать билеты на концерт без посредников, нужно:

1. Понять, кто ваша аудитория. Это не всегда очевидно. Например, Сурен Багдасарян из проекта Dudukist рассказал, что на старте они с партнером Мариной ориентировались на армян, живущих в России. Но оказалось, что на концерты приходят в основном россияне, для которых такая музыка — экзотика.
2. Продавать эмоции. Важно, чтобы ваши мероприятия были больше, чем просто выступлениями артистов, — создавайте шоу. Вот еще одна история из практики Сурена:

«Чтобы продажа билетов на концерты шла бойко, нужно было создать “космическое шоу”, за которое захочется платить.

Например, мы во время подготовки концерта решили сделать атмосферное видео, которое будет сопровождать звуки дудука. Для этого поехали в Армению. Там наняли гида, он провел нас по красивым местам.

В итоге у нас получилось 9 часов материала, которые мы превратили в небольшой ролик. Зрители оценили задумку — и это главное».

1. Развивать собственные каналы дистрибуции. Люди не хотят делать лишних движений, поэтому важно продавать там, где удобно им: в соцсетях, мессенджерах. Используя виджет Qtickets, можно выстроить процесс продажи билетов в сообществе во ВКонтакте так, чтобы не пришлось покидать соцсеть. Всё, от выбора мест до оплаты, происходит без перехода на другой сайт.
2. Пиариться в СМИ. Рассылайте анонсы, договаривайтесь об интервью. Чем больше охват, тем выше шансы, что люди узнают о концерте и захотят прийти.
3. Закладывать достаточно времени на продажи. Просчитайте, сколько нужно зрителей, чтобы покрыть расходы, и откройте продажу первой партии билетов за пару месяцев до концерта. Так вы увидите реальный спрос и сможете вовремя скорректировать стратегию продаж.
4. Формировать собственную фанбазу.

Как создать клуб?

В нашей статье расскажем все о том, как создать клуб в трех формах некоммерческих организаций — общественной организации, ассоциации (союза) и автономной некоммерческой организации, их различия. Подробно разъясним, сколько должно быть учредителей, содержание устава и порядок регистрации клубов Минюстом в 2021 году. Отдельно рассмотрим вопрос создания спортивного клуба.

Цель создания клуба

Итак, для начала давайте разберемся – что такое клуб и для чего он нужен?

Согласно толковому словарю В. И. Даля, клуб – это собрание, постоянное общество, которое собирается в особом помещении, для беседы и увеселений. Задача клуба – это объединить людей определенного круга, профессии для общения, связанного с деловыми, научными, художественными, спортивными и другими интересами, а также для отдыха и развлечения.

Деятельность клуба должна быть направлена на достижение общественно полезных целей, реализацию культурных и социальных интересов, потребностей и общественно значимых инициатив. Немаловажную роль в достижении таких целей играют, в том числе так называемые клубы по интересам. В приказе Росстата от 04.10.

2019 № 577 указано, что клуб по интересам – это добровольное объединение людей, основанное на общности интересов, запросов и потребностей в занятиях самодеятельным (любительским) художественным творчеством, в совместной творческой деятельности, способствующей развитию дарований его участников, освоению и созданию ими культурных ценностей, а также основанное на единстве стремления людей к получению актуальной информации и прикладных умений в различных областях общественной жизни, культуры, литературы и искусства, науки и техники, к овладению полезными навыками в области культуры быта, здорового образа жизни, просветительства, организации досуга и отдыха.

Виды деятельности клуба

По направлениям деятельности клубы могут быть, например:

• общественно-политические (боевых, воинских, героических и трудовых традиций, военно-патриотического воспитания и т.п.);
• художественные (любителей театра, музыки, кино, литературы, изобразительного искусства, песни, танца, фотоискусства, декоративно-прикладного искусства и т.п.);
• производственно-технические (технического творчества, конструирования, моделирования и т.п.);
• коллекционно-собирательские (нумизматов, филателистов и т.п.);
• физкультурно-оздоровительные (клубы закаливания, любителей аэробики, бега и т.п.);
• естественнонаучные (любителей путешествий, астрономии, животных, цветоводов, садоводов и т.д.).

Также могут создаваться клубы молодежи, подростков, ветеранов, женщин, молодых специалистов, домоводства, семейного отдыха, и т.п.

Указанный выше перечень не является исчерпывающим. 

Среди наименований зарегистрированных некоммерческих организаций можно встретить такие сочетания, как: Клуб любителей сигар, Клуб любителей вкусной и здоровой пищи, Клуб любителей чая, Народный клуб любителей русских басов и т.п.

Обратите внимание, что клуб – это не организационно-правовая форма некоммерческой организации. Присутствие в наименовании организации слова «клуб» — это индикатор того, что такая организация, в большинстве случаев, объединяет близких по духу людей.

Например, автоклуб или клуб автолюбителей – объединяет автомобилистов, любителей автодела, а клуб собаководов (собаководства) – объединяет любителей собак. Иными словами, клубы, как правило, подразумевают членство.

Почему: «Как правило»? Потому что клубами можно назвать также культурно-просветительские учреждения, предназначенные для организации досуга населения, удовлетворения социально-культурных потребностей человека и общества. Например, кинематографические клубы или клубы по фитнесу и бодибилдингу.

Можно сказать, что такие клубы тоже объединяют людей по интересам, но такие клубы с юридической точки зрения могут не подразумевать членство.

Форма организации клуба

Для того чтобы клуб начал свое существование в качестве юридического лица, он должен быть зарегистрирован в установленном законом порядке. Прежде всего, следует определиться с организационно-правовой формой.

Для клубов, цель которых – это объединить близких по духу людей, необходимо выбрать такую организационно-правовую форму, которая подразумевает членство: общественная организация или ассоциация (союз).

Обе организационно-правовые формы представляют собой объединения, созданные для защиты общих интересов и достижения иных целей.

Однако между ними есть различия. Чтобы не уходить от темы, отметим, пожалуй, самые основные.

1. Учредители (члены). Учредителями (членами) общественной организации могут быть физические лица и юридические лица — общественные объединения. Учредителями (членами) ассоциации (союза) могут быть физические и юридические лица.
2. Количество учредителей. Несмотря на то, что в Гражданском кодексе Российской Федерации закреплено, что количество учредителей общественной организации не может быть менее трех, практика показывает, что количество учредителей общественной организации должно быть не менее четырех (при создании формируются следующие органы общественной организации, состоящие из учредителей: коллегиальный постоянно действующий руководящий орган – не менее 2-х членов, единоличный исполнительный орган — 1, контрольно-ревизионный орган (ревизионная комиссия или ревизор). Число учредителей ассоциации (союза) не может быть менее двух.
3. Цели создания. Общественная организация создается для удовлетворения духовных или иных нематериальных потребностей, для представления и защиты общих интересов и достижения иных не противоречащих закону целей.

   Ассоциация (союз) создается для представления и защиты общих, в том числе профессиональных, интересов, для достижения общественно полезных целей, а также иных не противоречащих закону и имеющих некоммерческий характер целей.

4. Ответственность членов. В уставе ассоциации (союза) можно предусмотреть субсидиарную ответственность ее членов.
5. Территориальная сфера деятельности. Подробнее о территориальной сфере деятельности общественных организаций вы можете ознакомиться на нашем сайте на странице Территориальная сфера деятельности общественных организаций.
6. Возможность не регистрироваться. Такую возможность имеют общественные организации, однако правоспособность общественной организации как юридического лица возникает с момента государственной регистрации данной организации.

Для клубов, цель которых – это предоставление услуг в сферах образования, здравоохранения, культуры, науки и иных сферах некоммерческой деятельности, необходимо выбрать такую организационно-правовую форму, как автономная Некоммерческая организация.

*Стоимость в Москве и МО составляет 19500р

Наименование клуба

После выбора организационно-правовой формы будущего клуба следует определиться с его наименованием, которое должно содержать указание на выбранную форму и характер деятельности клуба.

• Для общественных организаций наименования могут быть, например, такими: Региональная общественная организация «Клуб спортивных единоборств», Местная общественная организация Военно-патриотический клуб «Отчизна», Региональная общественная организация «Клуб породистых кошек».
• Для ассоциаций (союзов) – такими: Ассоциация бизнесменов и инвесторов «Деловой клуб», Союз владельцев воздушных судов и частных пилотов «Аэроклуб», Ассоциация «Клуб бухгалтеров и аудиторов».
• Для автономных некоммерческих организаций – такими: Автономная некоммерческая организация «Клуб развития плавания среди инвалидов», Автономная некоммерческая организация «Авиаклуб развития малой и сверхлегкой авиации», Автономная некоммерческая организация «Бадминтонный спортивный клуб».

Устав клуба

Клубы, как и другие юридические лица, действуют на основании уставов. Даже если вы не планируете регистрировать клуб в качестве юридического лица (напомним, что такую возможность имеют общественные организации), такому клубу все равно необходим устав. 

Устав клуба должен включать:

1. наименование клуба, содержащее указание на характер его деятельности и организационно-правовую форму;
2. место нахождения клуба;
3. порядок управления деятельностью;
4. предмет и цели деятельности;
5. сведения о филиалах и представительствах;
6. права и обязанности членов, условия и порядок приема в члены клуба и выхода из него (в случае, если клуб имеет организационно-правовую форму – общественная организация или ассоциация (союз);
7. источники формирования имущества клуба;
8. порядок внесения изменений в устав клуба;
9. порядок использования имущества в случае ликвидации клуба;
10. иные положения, предусмотренные Федеральным законом «О некоммерческих организациях» и иными федеральными законами.

Органы управления клуба

В уставе также необходимо продумать и указать организационную структуру клуба, а именно – органы управления:

• срок полномочий;
• компетенцию (в том числе исключительную);
• права и обязанности каждого органа;
• порядок созыва;
• проведения и условия правомочности заседаний (собраний);
• периодичность заседаний (собраний); 
• порядок принятия решений и оформления протоколов.

Территориальные органы Минюста требуют, чтобы все органы клуба были сформированы при его создании, обосновывая свою позицию положениями Гражданского кодекса Российской Федерации, где установлено, что в решении об учреждении юридического лица указываются сведения, в том числе об избрании (назначении) органов юридического лица. Кроме того, при создании клуба в такой организационно-правовой форме, как общественная организация или ассоциация (союз), все органы должны избираться из состава учредителей клуба.

Юридический адрес НКО — клуба

После разработки устава необходимо будет определиться с адресом местом нахождения клуба или, как его еще называют, юридическим адресом. Адрес место нахождение клуба имеет существенное юридическое значение.

Этот адрес указывается в едином государственном реестре юридических лиц и клуб несет риск последствий неполучения юридически значимых сообщений, доставленных по адресу месту нахождения клуба, а также риск отсутствия по указанному адресу своего органа или представителя.

Кроме того, сообщения, доставленные по адресу месту нахождения клуба, считаются полученными клубом, даже если он не находится по указанному адресу.

Адресом местом нахождения клуба может быть, помимо офисного помещения, домашний адрес учредителя (одного из учредителей) клуба при условии, что эта квартира:

1. находится в собственности (полной или общей) учредителя клуба;
2. учредитель клуба там прописан;
3. имеется согласие всех сособственников квартиры на использование ее в качестве юридического адреса клуба (если квартира находится в общей собственности).

Подробнее о юридическом адресе — на странице Юридический адрес НКО.

Решение и заявление о создании клуба

После того, как вы определились с организационно-правовой формой клуба, количеством учредителей, его наименованием, организационной структурой и адресом местом нахождения, а также разработали устав, свое намерение о создании клуба необходимо закрепить в решении учредителя (учредителей) об учреждении клуба, в котором указываются сведения:

1. об учреждении клуба;
2. об утверждении устава клуба;
3. о порядке, размере, способах и сроках образования имущества клуба;
4. об избрании (назначении) органов клуба;

Как стать организатором вечеринок в 18 лет

• INFO:1 — Краткая история обо мне. 1.2 — История про открытие моего первого проекта.1.3 — Длительность проекта и доход.1.4 — Разрушение первого проекта.2 — Какие ошибки нельзя допускать в организации.3 — Фотографии с моих новых проектов.

(1.1) Краткая история обо мне.

Всем привет, меня зовут Влад, и я являюсь организатором мероприятий.Мне всегда говорили иди работай, иди грузчиком, иди официантом, иди расклеивать листовки, на то время мне было 16 лет.

У меня не было никакого желания работать в этих сферах, и тогда я стал задумываться, а что если я открою что-то своё, то, что мне будет нравиться, куда я приду и буду наслаждаться этой работой. Я долго думал над этим всем, и вдруг решил попробовать себя в сфере вечеринок.

(1.

2) — История про открытие моего первого проекта.Свою самую первую вечеринку *Проект* я создал под названием «HolyMolly», я нашёл себе небольшую команду:

• Три диджея;Два ведущих (Одним из них был я);Четверо артистов.

— Диджеев я взял своих знакомых, одним из них был мой одноклассник, они знали всё это лишь поверхностно, никто из них не умел пользоваться микшерным пультом. Вы спросите, как же они играли тогда?Я отвечу легко, дома они создавали уже готовые сеты, и на вечеринках просто включали их, регулируя переходы песен разными эффектами и семлпами.- Ведущих было двоя, одним из был я и человек который меня к этому всему подвинул, он показывал мне как общаться с толпой, рассказывал про все фишки, как управлять людьми находясь на сцене и многого полезного. Звали его Сабир.- Артисты были незнакомые, которых мы видели раз в жизни либо вообще не знали, артисты нужны были для пиара так сказать, каждый из них был популярный среди своих кругов, у них было по 2.000-6.000 подписчиков в вк группах. С помощью их мы собирали в заведениях народ.

(1.3) — Длительность проекта и доход.Длительность проекта была примерно 2 месяца, за два месяца мы смогли набить 270 подписчиков в нашем инстаграм аккаунте. За весь промежуток первого проекта мы смогли заработать в общий сложности более 30.000 рублей, на то время для меня это были огромные деньги.

(1.4) — Разрушение первого проекта.Гибель проекта настала быстро, так как организаторов стало трое, до этого был я и Сабир. Пришла к нам девочка, которая начала гнаться за деньгами, и тем самым наша вечеринка «HolyMolly» начала просто умирать. Так и настала смерть проекта.

(2) — Какие ошибки нельзя допускать в организации.

1. Нельзя давать тобой командовать.
2. Нельзя часто идти людям на встречу, они потом наглеют
3. Нельзя показывать себя как слабое звено, и из-за этого когда кто-то начинает с тобой спорить, либо что-то доказывать, лучше убрать его.
4. Всегда оплачивайте им зарплату ту, на которую они отработали.(3) — Фотография с моих новых проектов, о них я расскажу потом.

Надеюсь данная статья вам была полезна.Пожалуйста поддержите меня лайком и подпиской.

Как арендовать площадки в учреждениях культуры для проведения мероприятий

С помощью сервиса аренды городских пространств за месяц помещения в культурных учреждениях Москвы забронировали более чем на 260 часов. Наибольшим спросом пользовались библиотеки в Центральном, Северном и Зеленоградском административных округах. На этих площадках проводили тренинги, мастер-классы, кинопоказы и репетиции.

Сервис «Вместе с культурой» появился на портале mos.ru в феврале этого года. Он значительно упростил подбор столичных учреждений культуры и процедуру аренды помещений в них.

Пользователям достаточно зайти на сайт и выбрать из списка понравившееся помещение в музеях, парках, библиотеках, культурных центрах, домах культуры.

Найти оптимальную площадку быстрее помогают специальные фильтры: помещения можно сортировать по типу, дате и времени бронирования, площади и вместимости, расположению, стоимости аренды и другим параметрам. На портале также доступны описания каждой площадки.

«Интегрируя цифровые технологии в столичную инфраструктуру, мы делаем город более удобным и создаем новые возможности для жителей. В сервисе “Вместе с культурой” на единой площадке представлены все городские учреждения культуры, которые предлагают удобные помещения для семинаров, лекций, выставок, конференций, благотворительных вечеров или концертов. Например, с помощью сервиса горожане могут организовать презентацию в современном музее или арендовать концертный зал для репетиции, а московские молодожены могут найти интересное место для выездной регистрации брака», — рассказал первый заместитель руководителя Аппарата Мэра и Правительства Москвы Евгений Козлов.

Сервис позволяет арендовать актовые залы, аудитории, лектории и другие типы помещений в различных культурных учреждениях Москвы. Например, в Московском академическом театре сатиры, Мемориальной квартире А.С. Пушкина, Доме-музее Марины Цветаевой, музее «Садовое кольцо», музеях-заповедниках «Царицыно» и «Кузьминки-Люблино», саду имени Н.Э. Баумана, Культурном центре ЗИЛ и других учреждениях.

В Департаменте культуры города Москвы подчеркивают: проведение частных мероприятий не препятствует работе городских библиотек, музеев и Домов культуры. Более того, сервис позволяет небольшим районным культурным центрам расширить аудиторию и привлечь новых посетителей.

После выбора помещения необходимо заполнить сведения о заявителе, указать тип планируемого мероприятия (презентация, тренинг, встреча и так далее) и отправить заявку. Затем физические лица смогут оплатить аренду, перейдя по ссылке, которая появится на сайте. Юридическим лицам и индивидуальным предпринимателям договор и счет поступят в личный кабинет и на электронную почту.

Учреждение рассмотрит заявку в течение четырех календарных дней. О результатах пользователя уведомят по электронной почте и в личном кабинете на mos.ru. В случае отклонения уже оплаченной заявки будет оформлен возврат средств. В день проведения мероприятия пользователю понадобится взять с собой договор и паспорт.

Забронировать помещение можно на период от одного часа, а общий срок аренды с учетом ранее заключенных сделок суммарно не должен превышать 30 календарных дней за 182 дня. Частные мероприятия проводятся только в рабочие часы учреждения. Один пользователь может арендовать одновременно несколько площадок в разных учреждениях города.

На mos.ru пользователям доступно порядка 380 услуг и сервисов. Чтобы получить доступ ко всем возможностям портала, необходима полная учетная запись. Получить ее можно онлайн, в том числе с помощью регистрации на сайте gosuslugi.ru, а также в любом офисе «Мои документы».

Как пользоваться личным кабинетом на mos.ru

Танцевальная вечеринка: как организовать и получить за неё деньги

18 декабря 2018

Организатор вечеринок «Теория звука» и томского фестиваля Street Vision Иван Ларионов подробно рассказал, из чего складывается экономика классической вечеринки. Что нужно закладывать в бюджет, какие спецэффекты использовать и на что обращать внимание при аренде виниловых проигрывателей.

Непредвиденные траты и маленькие детали составят пятую часть расходов.  

В среднем вечеринки, которые организует Иван, обходятся в 50 тысяч рублей. Бюджет складывается из аренды, гонораров и продвижения, а также более мелких расходов — еды для организаторов, средств гигиены, батареек, скотча и грузоперевозок. Кроме того, нужно учитывать траты на браслеты для гостей (до 8 рублей за штуку) и бейджи для организаторов и артистов (около 50 рублей за штуку).

Выгоднее всего искать помещение, где можно ставить свой бар. Но тогда придется получать лицензию на продажу алкоголя.

По словам Ивана, площадки для вечеринок обычно работают по системе, при которой организаторы получают деньги с входных билетов, а заведение — выручку с бара. При этом иногда проценты от оборота бара достаются и создателям вечеринки: организаторы могут рассчитывать на 5-20%. Для Томска оборот бара в среднем составляет 80 тысяч рублей.

Чтобы заработать больше, нужно ставить свой бар, однако на это согласен не каждый клуб. Организаторам придётся получать лицензию на продажу алкогольной продукции, а это дорого: сейчас госпошлина за оформление составляет 65 тысяч рублей. Узнать больше о получении лицензии и требованиях к продаже алкоголя можно на сайте Росалкогольрегулирования, в тексте закона, а также в нашем материале.   

Если собственный бар организовать не получается, желательно найти партнеров, которые предоставят бесплатные продукты, на их продаже тоже можно заработать. Как отмечает Иван, наряду с платой за вход подобные бонусы — основной источник дохода.  

Чтобы сделать звук качественным, потребуются не только колонки и сабвуферы, но и микшерные пульты, микрофоны, виниловые или CD-проигрыватели.

У Ивана есть собственный музыкальный комплект для вечеринки, который он купил в Кредит. Его можно сдавать в аренду — Street Vision предлагает оборудование за 10 тысяч рублей — или использовать на своих мероприятиях. Однако оно часто ломается, и на ремонт приходится тратить до 8 тысяч рублей каждые три месяца.

Виниловые проигрыватели можно арендовать за 3 тысячи рублей за пару, но стоит учитывать, что их сдают без специальных иголок, которые трудно достать. CD-проигрыватели обходятся дешевле, однако самый выгодный вариант — компактные «контроллеры», то есть пульты управления музыкой с ноутбука. У DJ они обычно уже есть, а значит, искать дополнительное оборудование не приходится.

Свет и спецэффекты можно подобрать даже на маленький бюджет, но при этом нужно учитывать специфику помещения.  

У организаторов вечеринки есть множество вариантов светового оформления. Например, Иван советует использовать светодиодные фонари с цветной заливкой PAR, стробоскопы и RGB-ленту и проекторы. Последние выходят дороже, если в заведении нет своего экрана. На аренду всего этого у организаторов уходит около 7 тысяч рублей.

При работе со спецэффектами нужно учитывать особенности площадки. Так, туман-машину можно установить только в небольших  закрытых помещениях. Дым-машина работает и в закрытых, и открытых помещениях, её аренда обходится примерно в 1,5 тысячи рублей.

Гонорары больше всего зависят от запросов DJ. Если договориться с ними на оплату депозитом в баре, расходы можно снизить в два раза.

Хэдлайнеры из Москвы обходятся почти в 100 тысяч рублей, поскольку им приходится оплачивать перелёт, питание и проживание. Чтобы привезти диджеев из соседних городов, нужно потратить до 20 тысяч рублей. Если за пультом будут только местные DJ, с ними можно договориться на частичную или полную оплату напитками и едой в баре. В таком случае получится значительно сэкономить.  

Гонорары также получают фотографы и операторы, на них уходит до 8 тысяч рублей. Если приглашать специалиста с плёночным аппаратом, то выйдет дороже, потому что расходы на плёнку и проявку должен брать на себя организатор.

В бюджет также нужно закладывать гонорары кассиров и охранников, им платят до 3 тысяч рублей за смену. Создатели вечеринки получают гонорары в последнюю очередь из оставшихся денег.